书法如何创作，书法创作五大要领，想提高一定要牢记！

有不少人都想知道的书法创作五大要领，想提高一定要牢记！和一些关于书法如何创作相关话题，小编有详细解说，希望帮助到大家。

***次数71634855已用完，请联系开发者***点上方蓝字可免费订阅关注——————江蘇書協——————三大创作原则﹀1线条坚而浑——激情原自线条的熟练。线是力和势的组合，行笔要沉着痛快，做到稳健、轻便，重笔势，根据字形大小排字的走向，线条斜势，整体纵向。2结体奇而稳——注意重心。欹侧、擒纵、疏密、高低。3章法变而贯——竹节式节数间有空隙；贯珠式；蛇行式；疏影式。七大布局要点﹀1一字不能成行。2字与字之间有呼应，上承下启，左映右带，行距和字距不能相等。书眼放中央，可大些，字与周边气贯。3整体上展出适合墨迹浓重的作品。挂家中适合疏淡的作用。4作品中不能有错别字，异体字不过于冷僻。5作品整体布局上面重下面轻。6评作品好坏主要看总体视觉效果节奏、墨色、用笔。7三三两两，似散还续，气脉一贯，此布局之妙也。十个书写关键﹀1八面出锋。借助于八面出锋，自然显出墨色浓淡，湿中有干，干中有湿，浓中有淡，淡中有浓，变化千万，使作品富有节奏感。2刚柔相济。刚力-----铁划银钩柔力-----行云流水。3惜墨如金。楷书要求蘸一次墨写一个字，甚至数字；行草一笔写3-5字，每笔结束笔毛复原，要求纸上调锋。4豁然开朗。留白处有宽有窄，宽处给人以忽然开朗之感。艺术是制造矛盾，到解决矛盾的过程。5中侧并用。中锋得法立骨，侧锋得势求变。中锋是理性的要求，是书法审美的核心所在；侧锋是情性的化身，是书法通神的手段。6深思熟虑。创作前要深思熟虑，反复推敲，做到“胸有成竹”。7一气呵成。书法是感情的流露，不是技巧的表现。要在身体与心情皆好的状态下写字。书写时随意挥洒，一气呵成。8错落有致。一般情况下，作品的行距要宽，字距要紧。字忌并列，要错开。节数间有空隙，排列组合要有节奏，大小字参差，突出中间书眼。9笔情墨趣。书法是无声的音乐，无形的舞蹈。求变化中有呼应，使整体和谐，有强烈的节奏和视觉冲击力。用好拙笔，用笔略慢，动中有静，写出墨趣。10重视贯气。书法的气，是指点划与不同字之间的呼应，字与字之间的趋向。十二条用笔细节﹀1草书不见横画。行草书有横线条的尽量短些，要有纵向感。可用虚、细线替代。2忌由快产生的平拖、干笔、粗细一样的现象，行处皆留，留处皆行。3墨淡无神。重新起笔用浓墨，浓墨字的笔画要交代清楚。4忌单字中的“眼”，防止“眼子”太多。5中间一行是作品重点。一作品中，要有几个突出、精、有个性的字。这也叫“书眼”。6长线条字很重要，收笔时要谨慎，一般笔势结束时用干笔。7笔墨重的字不能面积相等，字的重轻要有过渡，忌团状。8细笔要有韧性，粗笔要结实。要有铁划银沟的粗笔，又要有行云流水的细笔。9墨干时速度稍慢，湿时略快，粗时略慢，细时略快。行草有楷意，楷书要行写。10交笔时，起讫分明，每笔要交代清楚。11讲究提按齐而不齐，直而不直，曲中含直，直中含曲。要“提着笔向下按”。12中锋侧锋并用，八面出锋，细处用中锋，厚处用侧锋。四条落款要点﹀落款是正文组成部分，不可轻视。要点1署名是正文字一半以下大小。两行落款要右高左低，不要换笔。2落款不能留空过多，要注意轻重比例。3盖章作品下垫玻璃加书本。4印章最好不要超过三个。版权说明文章源于网络，仅代表原作者观点，网络素材无从查证作者，原创作者可联系我们予以公示！往期精，同样不容错过！江蘇書協江蘇省書法家協會唯一微信打造專業書法微雜誌歡迎轉載轉發有任何意見、建議及推薦內容都可與我們交流微信號Spy6136邮箱jsssfjxh163com

一、如何创作诗词？

如何创作诗词？这个和说说小段子，写写打油诗是两个概念。既然说到创作，那么就是有一定内涵的诗词文字具体表现，肯定有很多朋友说要阅读大量的前人作品，要多看古书等等，我看倒是未必。诗词创作分两类，一是古风诗词，另一种是现代诗。古风诗词又分三大类，格律、乐府和词。现代诗我们不做过多的表述，因为写现代诗完全不需要大量阅读所谓的《诗经》等典籍，需要什么这在后面我会说到。我就用切身体会来说说古风诗词歌赋。关注过我的朋友，一定知道我是打小被爷爷用鞭子逼着背《论语》等一系列古文学的，当时背诵不知道意思，就靠一个字一个字的背下来，同时一起背的还有我表哥，表哥为人聪慧，每次都背的比我好，但是表哥到今天没有写过任何一个字的诗词，我他为什么不写，表哥回很实在，确实不会写，不知道怎么写，这就说明死记硬背古代典籍，和会不会创作诗词没有必然的联系，而我写出了《锄经堂》、《我在一朵尾随你的浪花里走投无路》诗歌集2本，我就结合我的个人经历说说创作诗词需要具备什么要素。一、必须通晓和精通汉语拼音。很多人说了，写作需要精通汉语拼音做什么？古代可没有汉语拼音啊，可是古代诗人可以用通用字来解决押韵、韵脚和地方方言的不同，而如今国家进入文字规范，基本上用普通话可以消灭方言在诗词中的使用。比如古人写“远上寒山石径斜”中的“斜”是不念xie,而是读作xia，这个就是各个生长在不同地方的诗人为了消灭方言而使用的通用字。今天为什么要精通拼音，那就是今天的诗词必须规范读音，也就是普通话。如果您不能准确适用标准音，对于格律诗词写作是有困难的，二、一定要研究格律诗词的格式，五绝七绝，几句押韵，首句需不需要押韵，这个我就不再回里详细赘述，如果您不知道格律写出来的诗词就是个大杂烩。尤其是词牌写作，必须要知道词牌的格式，几字？几句？都要认真的研究透，否则，您写出来的词牌与词牌名就不一致。三、我前面说过，写现代诗不需要上述的禁锢，但是不管是写现代诗还是写古风诗词歌赋，都必须具备一个必然的要素，那就是情感。最好有生活的底蕴。也就是说您写出来的东西要和读者有共鸣，不能言之无物，不能空洞，要有自己的情感，要有自己想表达的某种感情在里面。以上三点是我认为必须具备的。尤其是第三点，前面两点学得再好都是模式，只有最后一点才是自己的灵魂。一个字一个字的码出来，希望可以帮到您！

二、书法创作怎么样才能拿到高分？

书法创作首先要有深厚的基本功，这需要长期临帖，对书法的理解。其次是对章法的把握，一幅好的书法作品必须是一气贯之，飞白有致，墨色浓淡相宜。再次是对中国文化的理解。一幅好的书法作品必须要有浓浓的文化底蕴，因为书法是从古流传至今的艺术，是文化艺术的传承与创新。最后就是一幅作品的完整性。落款，印章等格式要完整。

三、书法设计思路？

书法创作是一个过程，在这个过程中，要有思路要进行准备、操作、完成这三个阶段。即下笔前阶段、下笔阶段、下笔后阶段，在这三个阶段中有很明确的分工。一、准备阶段准备阶段是在下笔之前这一阶段，为下笔做好准备,在这个阶段中应做好两种准备物质的准备是书写用品的准备，有笔、墨、纸、砚、印章、毡垫等等。写多大的字用多大的笔，从笔的性能上说，有硬、软、中性三种，狼毫、羊毫、兼毫。要学会选纸、要学会用纸。写什么样的作品用什么样的纸。思想的准备对创作的作品一定要严格地进行构思、设计，必要时还要进行实地测量、绘图，找出方案。这可通过看书法作品集、找出适合自己的创作格式、内容，充分论证，定出创作作品的形式和内容。二、操作阶段在这个阶段的运做过程中，不要再考虑怎么用笔、用墨、怎么写，要严格按照作品的设计要求进行创作。这是一个很自然的过程，应该很顺畅做好。三、完成阶段完成阶段是书法创作中完成作品的阶段。作品完成后,要进行审查，看看按照设计方案进行了没有，符合不符合设计要求。