端午活动视觉，宋代端午扇面绘画与节日视觉文化

有不少网友都关注了宋代端午扇面绘画与节日视觉文化和一些关于端午活动视觉的热门话题，但是都不是特别了解，那接下来听小编的讲解吧！

撰稿/黄晓峰

内容摘要本文主要以端午节扇面画为例，探讨扇面画作为一种流行的视觉媒介是如何形成宋代端午节的节日文化的。本文以北宋画家刘宗道的《盆中孩童》形象为研究对象，认为这一绘画史上的名画题是宋代端午扇面画的显着创新之一。王朝。

关键词端午扇面、“关爱孩子”、节日视觉文化

南宋初期的“美术史家”邓淳在《画集》中记载了北宋开封画家刘宗焘，并把“孩子照顾孩子”作为他的创新题材之一提到。”来自京城的柳宗道。看着盆里的小孩，用水指着影子，影子也互相指向，形影自离。每做一把扇子，数百份被抽出来，当天发出，并分发给其他人。必须避免复制这个例子。”资深学者对此更为关注。重点是他具有现代商业意识的市场行为。每当一幅新画世时，他就会同时将数百幅画推向市场。作者的侧重点不同。他的所有画都是扇子图，所以《宝贝宝贝》也是扇子图。这部小说的题材很可能与宋代的端午节有关。

2008年，我国恢复了唐宋时期端午节的一日假期制度。在社会生活方面，端午节期间，吃糯米糕、织五线、编艾叶、编香包、赛龙舟等活动在江南北地区仍广泛流行。这些习俗体现了节日和文化传统的活力。然而，就端午节的物质文化和视觉文化而言，自宋代以来一直流行的端午扇已基本退出历史舞台。端午节画扇的撤扇首先从日常生活中的扇子撤扇开始。历史悠久、自明代以来就流行的扇子至今仍在使用，但已不再是日常生活中的标准物品。扇子最早流行于日本和朝鲜半岛，11世纪末传入中国。15世纪，它在明代非常流行，很大程度上取代了唐宋时期流行的圆扇。圆扇的方形和扁平形状，一般用丝绸制成，比用纸制成的扇子更接近一般绘画形状，因而成为绘画的主要媒介之一。在宋代，扇子的地位在宋代的绘画图像界中占有重要地位，其地位可以说比明代扇子还要重要。用扇子取代圆扇也造成了基于性别的划分。虽然女性是宋代弹爱好者的重要欣赏者，但男性观众也同样重要。明代扇子流行后，带有字画的扇子成为男性作家的身份象征之一，画扇的使用也越来越局限于女性。在这些变化中，画扇作为视觉媒介与时代视觉观念、视觉体验的关系日趋松散，端午节的退出也就水到渠成。

扇子，主要在炎热的天气使用，可以说是端午节的时令产品之一，这也与唐朝的推广有关。“端午献扇”在唐代已成为宫廷礼仪。端午节期间，唐朝翰林官员除了收到轻薄的夏衣、粽子、五丝线外，还会收到精心制作的“青军亭竹扇”。竹丝。此时，花卉园与达诺节的关系还不是很密切。宋代，扇面画成为端午节的重要时令物品。比如，南宋翰林官员在端午节送的最重要的礼物就是四扇两把来自洪州的工艺扇，一把草虫扇，可能来自常州。红竹工艺扇在宋代被称为“红扇”，可能与唐代的“青丹大竹扇”类似。宋徽宗《听珍岛》中的官员就是拿着这种扇子。尤其值得注意的是宋代端午节绘制的圆扇的意义。端午节在盛夏举行，用扇子驱除暑气，对日常生活和健康非常重要。然而，对于丝绸制成的弹风扇来说，绘画本身并不会增加风扇的物理冷却能力。扇之所以在端午节如此重要，是因为扇上的图像具有特殊的功能。

端午节粉丝有时被直接称为“粉丝避瘟”。画画是一种辟邪的方法。虽然大多数节日都有驱邪的诉求，但端午节却有着非常直接的驱邪祛病的表现。正值端午节的五月，也被认为是“邪月”，最直观的现象就是天气炎热，各种虫活跃，容易引发疾病。采药辟邪已成为端午节习俗的重要内容之一。[1]在古代医学中，以神秘信仰和柔道理论为基础的《周瑜》被认为是医学“十三科”之一。图形和图像也被认为是与现实世界互动的。绘画与观者的关系不仅是审美关系，还可以产生神秘的共鸣。从这个意义上说，端午节扇子的形象具有特殊的辟邪、保佑的作用。同时，随着扇的需求量和使用范围的扩大，扇面绘画形象的审美功能进一步强化。人们对粉丝画作的多样性和创意性的要求也越来越高。圆扇体积小，便于携带，虽然其形式上的是一个缺点，但它们可以带来形象上的创新和改变。从某种意义上说，宋代端午扇是一种精致的视觉媒介，体现了最新的视觉理念和视觉体验。刘宗道之所以“画了数百张自己制作的叶子，当天就发出去分发”，是因为他想在激烈的商业竞争面前保护自己的视觉创意不被模仿或抄袭。

端午节玩耍的婴儿与无名扇子，水墨设色绢本，245x257厘米，波士顿美术馆，美国

现存的宋代扇面画，从数量上来说，是宋代绘画中最令人印象深刻的类型。图案也丰富多，宋代绘画的图案几乎都可以在团扇中看到。新的主题相继出现。五色蜀葵和红石榴花是端午节对应的花卉，也是所谓“葵花石榴扇”的共同主题。逐渐添加栀子花和黄花菜，形成新的组合。基于此，珍稀的罂粟和栗香玉兰成为画迷们的新题材。简单的端午花草可以将人与动物分别结合，或者三者同时结合，丰富了画扇的主题。例如“端午节和宝宝一起玩”，将孩子、小动物和端午节花草结合在一起，形成一个充满意义的空间。医药题材也是端午扇面画的重要组成部分。除了展示菖蒲、艾草等药材外，还可以展示采药、治病等。匿名的《观花图》以药柜为表现对象。画中还画有画中画，画的是孙思邈，将画与药的辟邪祛病功能联系起来。〔2〕

无名，绢本设色，243243厘米，美国私人收藏

端午扇子画新颖的视觉表现手法的核心是寻求扇子使用者与图像的互动。这就是草虫迷的诉求。圆扇上描绘的蚱蜢、螳螂、蜻蜓等蝗虫的形状与真品相似，扇子的大小与实际昆虫的大小基本一致。各种草虫的组合营造出生动活泼的效果，为宋代用户提供了“王者手抖，若风吟欲逃”的真实体验。草虫与旺盛的生命力密切相关。此外，枪支图片还可以起到特殊的认知和教育作用。司马光的诗《谢》这些照片上有蜘蛛、螽斯、蝉、蜜蜂和其他昆虫。司马光说，草扇、虫扇引起了家里孩子的浓厚兴趣。“孩子们只能拿着实物，仔细调整，使其一模一样。”虚拟图像在这里具有教育意义，是理解现实生活的一种方式。

无名芦石榴石影页，绢本绘，261x226厘米，上海博物馆。

与上述以动植物倒影为主题的画作相比，《鱼中童子》的设计更加精细，将端午习俗与形象的视觉趣味完美地结合在一起。“发光盆”是一种装满水来照亮面部的装置。水不仅是孩子们洗澡、戏水的工具，也是人类世界的原始镜子，是人类认识自我最原始的工具。用作镜子的水盆可见于苏轼《东楼》诗“白发苍面自照盆，东升断河先行者。”陆游在《蜀诗》诗中也说过“老人已七十多岁了，实则如小孩子，哭着要山上的果子，村里的傩高兴了，笑了。只见一行人搭瓦塔，独立管理盆地，甚至还拿着剩下的书读起来，“就像我上学的时候一样。”把一个调皮老男孩的生活描写得淋漓尽致。《Jobench》不仅是儿童的，也是古代诗人的反思和自我反省。刘宗道的《宝贝宝贝护理》巧妙地通过水中的倒影表达了人们早期自我认识的兴趣，使画面具有了明确的教育功能。有趣的是，现在的小学一年级课本里就有作者林焕章的《影子》。“影子在前，影子在后，影子常常像小黑狗一样跟着我，影子在左边，影子在右边，影子